化妆师regina
『壹』 好听又好记的女生英文名字
你好呀！现在我提供以下几个比较适合你的英文名供你参考：
01、carlota/洛塔
——该“carlota/洛塔”英文单词在美国流行度有92%的人喜爱运用，并且认为该英文单词属于经典，是100%女孩英文名字类型。本义带有“自由人”的寓意，引申为不易受别人左右。
02、therese/特丽丝
——是theresa希腊语的变体形式，意为“夏末”的含义，引申为正直，诚信，不善变；发音为[therese]好听时尚，悦耳动听；并且根据数据显示该英文名有92%的人喜爱运用，适合女孩起该名字。
03、daria/黛瑞亚
——音标为[daria]好听、易读，便于女孩子记忆；本义带有“保持财产良好”的含义，引申为能够理解和帮助别人；有95%的女性喜爱运用该英文名字，其在美国94%的流行度，可见该名字的火爆程度。
『贰』 求九十年代电影名及简介
电影中的化妆
在意大利的罗马，有两个历史悠久的化妆世家——罗凯蒂家族和卡尔博尼家族。这两个家族都拥有一批技艺超群的发型师和化妆师，其中罗凯蒂家族更为古老。19世纪王公费迪南多的发型师就出自这个家族。
电影自诞生以来，历尽风雨坎坷，而这两个化妆世家却一直以超群技艺和一丝不苟的精神兴隆不衰。意大利导演费里尼在拍摄《阿马科尔德》时，曾得到过他们极好的帮助。著名影星穆蒂在《的里雅斯特的姑娘》中扮演一位光头姑娘，多亏里诺·卡尔博尼为她特制了精致逼真的秃头发套，才免除她剃光秀发之苦。他们还为许多名倾一时的电影明星化妆美容，如索菲亚·罗兰、芭芭拉·史坦妮、英格丽·褒曼、理查·波顿、伊丽莎白·泰勒等等。
尽管一个演员的表演千变万化，但他天生的面容是无法改变的，要想改变，只有依靠化妆师。号称“千面人”的当代著名演员达斯廷·霍夫曼，在西部片《小巨人》里扮演年逾百岁的老翁，在喜剧《宝贝儿》里演男扮女装的电视节目“女”主持人，在《稻草狗》里扮演一个乡巴佬，在《午夜牛郎》里又扮演与社会格格不入的边缘人，在《霍克船长》里扮演有着钩形铁手的船长……而这一切，离开化妆师，简直是不可想象的。
前苏联高尔基电影制片厂拍摄《列夫·托尔斯泰》时，请来了著名表演艺术家谢尔盖·格拉西莫夫饰演俄罗斯文学巨匠托尔斯泰。格拉西莫夫对自己的演技很自信，但对于形象的差异很担心。然而他一坐在化妆师鲍里斯·特利布欣和瓦莲京娜·普斯托瓦洛芙的化妆镜前，心就踏实了，这是两位化妆圣手啊！果然，化妆结束时，他本人也惊呆了——一切都变了，简直是托尔斯泰本人重返了人间。这就是肖像妆造型。时至今日，搬上银幕的名人形象很多，如丘吉尔、罗斯福、拿破仑、伦勃朗、凡·高等等都在电影化妆师的妙手下一一复生。
《侏罗纪公园》是根据同名畅销书拍成的，影片描写一位亿万富翁通过科学途径研究出使恐龙复生的方法。他根据遗传工程学理论，将遗留在史前蚊子血液中的恐龙遗传因子提取出来，加以培育繁殖，竟然复生出了6500万年前的恐龙。拍摄影片所用的“恐龙”是60多位画家、化妆师、工程师、木偶家用了两年零1个月时间制造的，这些“恐龙”被制作得栩栩如生。它们是由玻璃纤维制成骨骼、漆土塑出身体，再由计算机控制动作。最大的身高20英尺，行动灵便，栩栩如生。这就是化妆术里的模拟妆造型。这一类型妆，是专为民间传说、神话、童话、科幻故事中的妖魔鬼怪、飞禽走兽设计的，譬如《西游记》里孙悟空、猪八戒的造型等等。美国影片《人猿行星》中人猿的造型是很成功的。影片为此用了78位化妆师做面具，面部可以活动自如，五官有喜怒哀乐的表情变化。影片也因此得到了奥斯卡最佳化妆奖的殊荣。
特型化妆也需要化妆师具备特殊技艺。熟为人知的《巴黎圣母院》敲钟人卡西摩多的造型，《纹身的人》里主角纹身的造型，《钟楼怪人》里的怪人造型等都属此例。
造型越复杂，就越耗费化妆师的精力、体力。如纹身人的造型是9位化妆师先用了10个小时描绘出上身躯干，又另花了一整天时间再描绘出四肢的花纹。查尔斯·劳顿饰演钟楼怪人，每一次化妆要用去5个多小时。一部影片拍摄周期平均要几个月，所以，卸妆、上妆，在拍摄现场为演员补妆是化妆师的家常活计。
导演和演员们赞誉他们是“魔法无边的魔术师”。
电影特效之传统化妆
化妆早已有之，戏剧舞台上化妆必不可少。舞台化妆和电影的最大区别在于，在舞台上，化妆不仅要表现出角色的特点，而且还要让坐得近的远的观众都能看清楚。在银幕上，大画幅，特写把前后排观众的区别大大减小，把化妆放大了，所以电影的化妆一开始就是往细腻上走。
除此之外，早期的正色胶片不能把全部色调抓进去，也影响了化妆。银幕情圣Ramon Novara和Rudolph Valentino需要把自己的眼睛周围涂上黑色的颜料，好把眼白和脸庞区别开。
最早的化妆大师是Lon Chaney。他开始不仅仅是在脸上涂涂颜色，而是做出了立体的效果，彻底改变自己的脸形。1957年James Cagney主演的Chaney传记片就叫The Man of a Thousand Faces。
父母都是聋哑人，Chaney从小就学会了如何用动作和表情传达信息。他在1912年来到好莱坞，1919年的The Miracle Man成为他的转折点，他演一个因为瘫痪而身体扭曲的人，成为电影巨星。之后他继续在化妆方面探索。在1920年的Penalty里，他把小腿背上去和大腿捆在一起，在膝盖上装假腿。他的最著名形象是1923年的The Hunchback of Notre Dame，和1925年的The Phantom of the Opera。在前一部片子里，他自然扮演驼背人Quasimodo。他的驼背是橡胶做的，重18公斤，为了把它固定在背上，索具另外还重13.5公斤。在后一部片子里，他在自己的下眼皮，嘴，以及鼻孔里塞入了细丝，彻底改变了自己的脸形。
早期化装的主要原料有殡仪馆用的腊和灰泥（putty），它们涂在脸上，再雕琢成鼻子，伤疤等特征。另外一种很危险的原料是火绵胶（Collodion），因为它遇火就着。
Jack Pierce是早期的另外一个化妆大师。他在1931年为Bela Lugosi做了Dracula里的形象：他设计的绿色妆在黑白胶片上显出了一种瓷器表面般的光感。同一年他还为Boris Karloff设计了在Frankenstein里形象。影片年轻的导演James Whale首先把自己为Karloff设计的形象画成草图。Jack Pierce在拿到草图后不仅去读了原著小说，还去读了解剖，外科手术以及医药学方面的书籍。在研究了六种常用的脑壳开刀方法后，他为不怎么懂艺术的教授Frankenstein设计了茶壶盖方式的开脑壳方法，再一缝，就成了影片中方方正正的造型。他还在Karloff的眼皮上涂上腊，制造半下垂的眼皮效果。细线拉在Karloff嘴角，让他的嘴外翻并下垂。脸上自然还少不了绿色的颜料。脖子上的螺丝是贴上去的，粘贴的痕迹后来留在Karloff身上很多年。在身上，Karloff穿上沉重的靴子，身高足有两米三，绑缚的钢条让他的膝盖无法弯曲，制造笨拙的走路效果。听说腐败的尸体里血液都往血管末梢留，Pierce还把Karloff的手指尖涂黑。这套妆需要一层层的往Karloff脑袋上抹火绵胶，上装要六个小时，卸装也要一个半小时。
这两部影片的成功不仅让Universal成了恐怖片工厂，也让Jack Pierce成了妖怪大师。在随后的Mummy（1933）里，Pierce设计的缠绷带的木乃伊后来也屡被抄袭。。
在没有电脑的时代，Pierce还帮助Lon Chaney的儿子Lon Chaney Jr在Wolf Man（1940）里完成了史上第一个变形特效。背景的窗帘被固定死，摄像机固定死，连演员Lon Chaney Jr也被固定死，无数小钉子把他钉在墙上，每拍几格就改一次妆。二十二小时，二十一次化妆后，一个绅士变成了一个狼人。
利用了光学原理的特效化妆也有了，在Dr Jekyll and Mr Hyde（1931）里，Wally Westmore给Jekyll的妆是绿色的，Hyde的妆是红色的，在绿色滤镜前，绿色的妆看不出来，Jekyll就是Jekyll，但是当滑动滤镜从绿色变成红色的时候，Jekyll变成了Hyde。
化妆真正的突破在30年代末，foam latex出现了，它可以方便的用来做各种假的身体特征，比如按照演员的形体特征做好的假鼻子可以在演出前安上去，演完了方便的取下来存好。一到今天foam latex还是化妆方面的主要材料。它的第一次主要应用是在The Wizard of Oz（1939）里。
使用foam latex做修补的手续大约是，首先要为对象做一个实体模型（life cast）。比如头吧，先要把对方的头发包好，然后在后半脑勺涂上石膏绷带（plaster bandage），然后就是涂前脸，现在使用的是一种牙医补牙用的藻酸盐，它可以在十分钟之内硬化。当然要注意不能把鼻孔糊了。你可以往他鼻孔你插麦管，但是大部分人的鼻孔其实不是圆的，插麦管其实会让鼻子变形，所以还是悉心的涂抹比较好，涂好了就再在外面涂石膏绷带，鼻孔还要留出来的说。最后等上三十分钟等石膏硬化了（三十分钟！有的人甚至会睡着了，但也有人会不停的做手势表示他还或者，有人会昏到，有人会疯狂的撕扯石膏……）。最后，小心的从中间切开，一个negative的模具就出来了。从这个模具里浇注，就做出了真人的life cast。如果需要，你还可以做身体其它各部分的life cast，当然对于大腕明星，除了脸，其它部分都可以找替身，最后嫁接上去。
Life cast做好，就可以在上面的相应位置贴上泥，或者橡胶什么的，开始雕刻。不仅仅是要雕出形，连毛孔，雀斑也要惟妙惟肖。最容易露馅的是边缘处的接合部。通常可以选择鱼尾纹，眼袋这样有强烈褶皱的地方作为自然的边缘，如果没有的话就得下苦工细雕了。你当然还要考虑这部分身体将来要做何种运动。
做好了模型，就反着做出一个新的negative模具，把foam latex放在中间和life cast一挤，就可以挤出一个贴在演员身子上的假鼻子什么的修补器件了。当然foam latex也不是一种，每次需要根据具体的物件来调配，稠的，稀的，泡沫多的，泡沫少的，什么颜色。
50年代科幻片盛行的时代里，橡胶的外衣成了化妆界的时髦货。它的代表人物叫Paul Blaisdell。
到60至70年代，电影的暴力逐渐升级，新一代的化妆大师也诞生了，比如Bob Keen，Tom Savini，其中最最有名的大师叫Nick Smith。
Nick Smith是战后出现的一代。他是NBC电视网最早一批的雇员。在电视界，他练就了一身快捷的身手。比如在1957年的话剧Victoria Regina里，扮演Victoria女皇的Claire Bloom要从年轻演的年老。那年头录播还不时髦，所以话剧是直播的。在插播广告的三分钟里，Nick Smith要迅速的完成Bloom的化妆，他不可能先卸妆再上妆，所以就只能直接在Bloom的脸上添。这包括foam latex的脖子，颌骨，鼻子，眼袋，眼皮，下嘴唇，下巴，为了画出女皇的日益增多的皱纹，Smith用了特制的橡胶印章往Bloom脸上印。到最后一节已经实在无法完成，Smith只好做了一个假面具让另外一个演员戴上，由Bloom在后台对口形。
Smith在60年代进入电影界，他的第一次声名远扬是在Little Big Man（1970）里为Dustin Hoffman化妆。影片中年轻的Dustin Hoffman要变成一个120岁的老人。Smith仔细研究了老年人的皮肤特征，他发现老年人的皱纹并非如想象的那样多，皮肤变薄让很多皱纹消失了。Smith花了六个星期在life cast上雕刻。一反传统做一个完整的老年人头套的方式，他为Hoffman设计了一组小的foam latex器件重叠着贴在脸上。他还进一步改善了英国化妆师Stuart Freeborn的头套设计。Freeborn的设计可以雕刻出细腻的细节，被Kubrick用在2001: A Space Odyssey（1968）的结尾。
第二年，Dick Smith被请去为Godfather里的Marlon Brando化妆。Brando不喜欢修补术，Smith不得不考虑foam latex之外的方法。他仔细将Brando已经变灰的头发染成黑白相间。他使用了一种dental plumper的线让Brando的下牙龈吐出，并塞入牙医用的塑料，让下半脸颊出现垂肉。他将Brando的牙齿染成常抽烟的人的黄色。为了制造老年人的皮肤感觉，他在皮肤绷紧的情况下涂上数层各种特制涂料，有latex，凝胶（gelatin），滑石粉等等，在凝固以后皮肤就不能收缩成正常的状态而呈现老年人的质感。
Dick Smith划时代的作品是1973年代的Excorcist。他将Max von Sydow变成了一个垂垂老已的牧师。不仅von Sydow的脸颊，上嘴唇和下巴都有修补的器件，还有他的脖子。当然脸上手上各部分也少不了各种给Brando用过的涂料。Excorcist的挑战在于大段在伊拉克的戏，传统的化妆都不能耐高温，Smith则使出了在NBC时候研制的独家秘方。而在最后驱魔一段，为了拍出演员呼吸的白气，拍摄实际是在一个大冰箱里，传统的化妆在低温下会硬化，于是Smith又拿出了另外一种特制配方。当然，一般人估计都只把注意力放在Dick Smith对Linda Blair的化妆上了。
Dick Smith在1985年终于拿到了Oscar奖，他在Amadeus里给Murry Abraham扮演的Salieri的化妆出神入化，因为影片在不停的闪回中变换，观众在不停的将年轻的Salieri和老年的Salieri做比较。Smith将Salieri脸上的雀斑都雕的一模一样，功力可见一斑。
进入90年代后foam latex也出了替代品，因为foam latex质感很硬也不透光，用做大象皮肯定很合适，但是人的皮肤柔软，是半透明的。于是另外一种替代物silicone被化妆师们推了出来。Silicone的缺点是密度太大，不容易时候修补，现在都和foam latex配合使用。
『叁』 求很多年以前电视台《环球45分钟》介绍的一部电影
那期节目我也有印象。
叫《电影魔术》。
是不是船头也有一个女人雕塑啊，其实她也是真人扮演的。
而且化妆过程我也有印象，那女的是用乳胶做了一个面具，而且还刻意在脸上做出伤痕累累饱受海侵袭的效果。
只是，貌似没有说明是什么电影啊？
『肆』 成龙有一部电影，在最后和别人打斗过程中，吃了许多辣椒，请问叫什么名字啊
[编辑本段]◆A计划续集
影片名字：A计划续集 外国名字：'A' gai waak juk jaap Project A II 地区语种：港台影视 | 国语 影片分类：动作片 首演日期：1987 年 (香港) 制作公司： 威禾电影制作有限公司[香港] 嘉峰电影有限公司[香港] 发行公司： Buena Vista Home Video (BVHV)[美国] Hong Kong Legends[英国](2001) (UK) (DVD) 寰亚电影发行公司[香港](2001) (UK) (DVD) Mesa Communications and Marketing Ltd.[英国](UK) 影片介绍：别人都在变老，而他历经沧桑，却似乎永远年青。这是大哥的极致作品，我们现在只能从这些老片中寻找大哥的灵巧身手，这才是真正的武林绝……
[编辑本段]◆A计划续集演员表-演职员表
演员 成龙 Jackie Chan ...... Dragon Mao 张曼玉 Maggie Cheung ...... Yesan 关之琳 Rosamund Kwan ...... Miss Pak 刘嘉玲 Carina Lau ...... Beattie 林德禄 David Lam ...... Superintendant Chun 董骠 Bill Tung ...... Police Commissioner Sam Lui ...... Mr. Man Regina Kent ...... Regina, Governor's Daughter Charlie Chan ...... Awesome Wolf 何家劲 Kenny Ho ...... Shi King Mars ...... Mao's Sidekick No 1 Chris Li ...... Mao's Sidekick No 2 林国斌 Ben Lam ...... Brawns 张午郎 John Cheung ...... Bodyguard No 1 Mickey ...... Cobra Chan Dick Hak ...... Python 黎骏 Benny Lai ...... Pirate No 1 Rocky Lai ...... Pirate No 2 Johnny Cheung ...... Pirate No 4 Lai Sing Kong ...... Pirate No 5 Sun Wong ...... Sgt. Ching (as Wong Sun) Fat Wan ...... Wan Sam Mun (as Wan Fat) Billy Ching Sau Yat ...... Yenkit (as Billy Ching) Kwok Wai Lo ...... Policeman (as Lo Kwok Wai) Lam Man Wai ...... Sung (as Lam Man Wai) 钟镇涛 Kenny Bee ...... Cop Tony Wong ...... 许冠英 Ricky Hui ...... Homely Cop Ngan Kwok Leung ...... 霍耀良 Clarence Fok Yiu-leung ...... (as Clarence Fok) Abllah Chai ...... Isabella Wong ...... Pearl (as Man-ying Wong) 胡枫 Fung Woo ...... (as Wu Fung) Lam Kwok Hung ...... 郑君绵 Cheng Kwan Min ...... 钱升玮 Wellson Chin ...... Hoson Chan ...... Simon Lung ...... Yuen Ling Tao ...... Bao Wai Leung ...... Lai Bik Kwong ...... 陈友 Anthony Chan ...... Cop (as Chan Friend) 陈国坤 Kwok Kuen Chan ...... Big Whale (as Chan Kwok Kuen) 陈慧敏 Wai-Man Chan ...... Tiger Au (as Hui-Min Chen) 朱铁和 Chu Tiet Wo ...... Bodyguard (as Chu Teet Wo) 樊梅生 Mui Sang Fan ...... Black Bear (as Fan Mui Sang) K. Father ...... Governor (as Father K) Yee San Hon ...... Moutain Tiger (as Hon Yee Sang) 关海山 Hoi-Shan Kwan ...... Chi (as Kwan Hoi Shan) 林威 Wai Lam ...... Chun 刘兆铭 Siu-Ming Lau ...... The Prince (as Lau Siu Ming) 李海生 Hoi San Lee ...... (as Lee Hoi Sang) 黎小田 Siu-Tin Lei ...... The Maestro (as Michael Lai) Fong Liu ...... Man with Bread (as Lui Fong) 卢惠光 Ken Lo ...... Brains (as Lo Wai Kwong) 吕良伟 Ray Lui ...... Frankie Poon ...... Pirate (as Poon Bing Chun) Bozidar Smiljanic ...... 太保 Po Tai ...... Tai/Mr. B (as Tai Bo) 王龙威 Lung Wei Wang ...... Bravo Wong (as Wong Lung Wei)
[编辑本段]◆A计划续集演员表-主创人员
导演 成龙 Jackie Chan 编剧 成龙Jackie Chan Edward Tang Ting Yu 制片人 邹文怀 Raymond Chow 何冠昌 Leonard Ho 林德禄David Lam Edward Tang Cho Yee Wong 原创音乐 黎小田 Siu-Tin Lei 改编音乐 摄像师 Yiu-Tsou Cheung 电影剪辑 Peter Cheung 协调剧组人员 造型设计 Eddie Ma 艺术指导 Chin Yiu Hang Ray Lam Lyon Tam 布景师 服装设计 Ting Yu 化妆师 Tse Chak Ming Tung Ho Wen 制片主管 陈自强Willie Chan 赵以仁 Lloyd Chao Pattie Leung Rita Wu 助理导演 Alexander Chan Roberta Chow Chan Chi Hwa Fanny Leung Fat Wan 美术 Mak Bo Kun But Yiu Kwong Shing Chiu Law Lee Chi Wah Lau Siu Yang 音效 Michael J. Fox Patrick Giraudi Geordy Sincavage 特技师 视觉特效师 特技演员及其他部份参与职员 Anthony Carpio 成龙Jackie Chan Johnny Cheung Lee Chun Chi Danny Chow Hon Chun Poon Ping Chun Lee Chun Kit Lai Sing Kong Chan Tat Kwong 黎骏Benny Lai Rocky Lai 林国斌 Ben Lam Chris Li Mars Pang Hill Sang Fat Wan Chan Pui Yun Lee Sun Chan Yuk Consuela Mehjia Bruton Tai Suet Chun Georgina D. Garcia Chu Sheng Hsi Shing Fook Ying Kwok Big Yun 其他职员 Leung King Chi Kim Kai Ho Ben Lai Chan Chun Ming Connie Wong Masaki Yokochi
[编辑本段]◆内容简介
这是成龙自导、自演，继《A计划》与《警察故事》之后又一部成功之作。曾获金马奖提名最佳影片和最佳导演奖。本片虽名为"续集"，实际上故事独立，只延续了男主角马如龙的再色和一群复仇的海盗而已。 内容描述清末的香港，治安混乱，有"锁三环"之称的帮派与歹徒狼狈为奸。马如龙被上级指派接掌西环，展开黑白两道的肃清工作。另一方面清廷派遣大内高手到香港捉拿革命党员，而一群四肢发达，头脑简单的海盗则要伺机向马如龙报仇。三路人马互相冲突，彼此牵制，构成了一部娱乐性十足的好戏。 跟成龙以前纯粹偏重拳脚动作趣味的作品比较低起来，本片的剧情发展比较复杂和曲折，其中还有“以古喻今”的政治宣言发表，反映成龙已逐渐留意到影片的内涵和深度， 是一个可喜的进步。这部续集虽然没有了上集的洪金宝和元彪合演，但有张曼玉、关之琳、刘嘉玲等美艳女星卖力演出，危险性甚高的武打动作场面，依旧令人感受到目不暇接。成龙本人仍然维持一贯的搏命演出，打斗动作的设计紧凑刺激兼而有之。某些片段亦充份发挥了“处境喜剧”的惹笑效果。
[编辑本段]◆A计划续集"幕后花絮
继早年前作《A计划》掀起商业巨澜，开创成龙动作喜剧新纪元之后，嘉禾影业在1987年推出了这部续作。作为《A计划》的续集，该片与前集基本已没有太大联系，只有一帮残余海盗找马如龙报仇还能让人想起它和《A计划》的渊源。成龙80年代的影片给人留下的印象历来以喜剧和打斗为深，《A计划续集》虽然也学徐克的《刀马旦》加进了革命起义的元素，但还是在这两方面的成就最高。谐趣打斗在该片中被发挥到极至。影片延续了小警探马如龙那神奇而惊险的经历，以连篇累牍的笑料与精彩的动作，搭配出一个港式的平民英雄的故事载体。对比前作，这部续集可谓是毫不逊色，以同样优异的质地而出类拔萃。而在警察故事中与成龙结缘的张曼玉，此次又出现在影片的阵容里，并有刘嘉玲与刚刚出道的红美人关芝琳加盟，可谓是活色生香，引人，成家班也因此夺得当年香港电影金像奖最佳动作设计奖。
『伍』 神偷小猩猩的演职员表
导演 肯·卡皮斯 Ken Kwapis 编剧 John Hopkins Bruce Graham 制片人 Todd Black Jason Blumenthal John T. Kretchmer Rodney M. Liber Joe Wizan 原创音乐 Miles Goodman 摄像师 Peter Lyons Collister 电影剪辑 Jon Poll 协调剧组人员 John Brace Linda Lowy 造型设计 Rusty Smith 艺术指导 Keith Neely 布景师 Jim Samson 服装设计 Alina Panova 化妆师 Judy Crown Robert Hallowell II Robin LaVigne Patricia Messina Kenneth Paul Schoenfeld Linda Leiter Sharp Christina Smith 制片主管 Jeffrey Downer 助理导演 Bruce A. Block Albert Cho Susan J. Hellmann Thomas A. Keith Carole Keligian John T. Kretchmer Rodney M. Liber Walter Scott Mark Hansson 美术 William Beavers Jr. Theodise Bell Jeffrey Bogust Pasquale 'Pat' Buffolino Rocco Buffolino Vincenzo Buffolino Bill Cancienne M. Jerry Carroll Marienus Dominick Cetani Jr. Donna Cline Peter Croyle Michael Cudlitz Kevin Shawn Curran Carl Denooyer John Duncan Barbara Dunlap Jim Ealey Mindy Frank Scott Genofile Regina Lee Herve Jennifer Lee Hirsch Tom Ivanjack Darin Jones Carl Keller Steven King Michael Kolb Janet Kusnick Michael Levitre David Lombard Walter Lucas Stephen MacMillin Ron Moser Rick Newsome Thomas A. O'Conor Joe Olsen Des O'Regan Annie O'Sullivan-Pittman Lars Petersen Chris Peterson Nicholas Rempel Ed Rieff Jr. Theodore Sharps Laurie Stevens John L. Sullivan Dan Sweetman Mindy R. Toback Steven C. Voll Michael Wohlers Diah Wymont Craig Zumbroefel Marc Christie Matthew D. Egan Daren Janes 音效 George H. Anderson Mary Andrews David A. Arnold Craig Berkey James Bolt Bill Burns Ted Caplan Gary W. Carlson Gregory Cheever Susan Shackelford Linda Di Franco Nancy Fogarty Sean Garnhart David Giammarco Don Givens Rick Hart Ellen Heuer Scott A. Jennings David Jobe Clark King Robert L. King II William R. King Dave Kulczycki Lesley Langs Cindy Marty Christopher Moriana Joel Moss Charleen Richards Roy Seeger Greg Steele Donald Sylvester Paul Urmson Dan Wallin Rich Weingart Gayle Wesley Brian Risner 特技师 David Cohen Tom Del Genio Mike Gelfuso John C. Hartigan Mauricio Moreno Gary Phillips Steve Fink 视觉特效师 Elaine Alexander Craig Barron Krystyna Demkowicz Christopher Evans Caroleen Green Martin Matzinger Cameron Noble Paul Rivera 特技演员及其他部份参与职员 Tony Lee Boggs Brian Burrows Phil Culotta Alex Gaona Gary Guercio Rusty Hanson Robert Jauregui Keoni Kramer Milt Larsen Brian Joseph Moore John Robotham J.P. Romano Pat Romano John-Clay Scott Lori Scott Walter Scott Wesley Scott Sammy Thurman 威尔·泰勒Verne Troyer Dennis 'Dink' Adams Anthony Lee Beverly Anthony Caldwell Keith Collea Tracy Allen Davey Donald D. Davidson Michael Delahoussaye Dejon Ellis Martha Fay Mark Fellman Aaron J. Galang Brett F. Gates Ken Glassing Lloyd Gowdy Shane D. Kelly Peter Mercurio Juan Morse Bruce M. Pasternack Blake Pike Jerome Pondella Michael 'Spike' Ryan Geoff Shotz Bobby Thomas Poly Veitzer Lester Boykin Paul Jacobsen Larry Kaster Ron Kunecke Jesse Mather Michael McCormack Andrea Sachs Dixie Webster Eugenie Krager Cherlyn Lanning Noel Leonard Nancy McArdle Phillip J. Bartell Gary Burritt Curtis Croeni Greg Hayden Ken Martin David O'Neill William Pine Jeff Spagnolo Jo Torngren Rod Bearden Charley Bob Burnham Corey Pickerill Marshall Taylor Greg Bronner Daniel R. Suhart 其他职员 Ines Bell Bill Berwald Robert 'Bumps' Blackwell Ray Blanchard Bob Bornstein Mike Boxer Kelli L. Bright George Brown Carol Sue Byron Cindy Byron-Fields Oscar Castro-Neves Wade Childress Sandy DeCrescent James Dew Robert Dunn April Fitzsimmons Dirk Foster Nick Garr Laura Gary Gary Gero Tim Gonzales Rhona Gordon Adrienne Hamalian-Mangine Patti Hawn Doris Hellmann Peter Hollocker Larry K. Johnson Jordan Leeds Patrick Loungway Diana Lui Blair Mackichan Larry Madrid Ken Martin Roy E. Montrell Michael Morris Jr. Don Munro Cynthia Neipris Louis Offer M. Ross-Michaels Michael L. Ryan Stephanie Sain Lori Schaeffer Todd Carson Schurko Sam Selis Stacey Siegel Laura Tateishi Phil Taylor Andrew Michael Weiss Karen Yokomizo Natalie Alexander Patricia Ayame Thomson
『陆』 有哪些是你之前挺喜欢但后来越来越讨厌的美妆博主
十井源子，以前她还是很真诚地为大家推荐好用物，但是自从她自己也开了网店之后我就觉得变了味了，有些好物推荐应该也是为自己店里的东西做广告，然而并不好用。再也不喜欢了。
『柒』 我是一名女化妆造型师,想取一个个性时尚的英文名,叫什么比较好呢
推荐Rita或者Lucy
Rita读作瑞达，翻译是丽达，大方得体
Lucy的意思是光，正适合化妆师的职业里面采光和取光的工作，文雅大方
『捌』 求九十年代美国的恐怖电影
电影中的化妆
在意大利的罗马，有两个历史悠久的化妆世家——罗凯蒂家族和卡尔博尼家族。这两个家族都拥有一批技艺超群的发型师和化妆师，其中罗凯蒂家族更为古老。19世纪王公费迪南多的发型师就出自这个家族。
电影自诞生以来，历尽风雨坎坷，而这两个化妆世家却一直以超群技艺和一丝不苟的精神兴隆不衰。意大利导演费里尼在拍摄《阿马科尔德》时，曾得到过他们极好的帮助。著名影星穆蒂在《的里雅斯特的姑娘》中扮演一位光头姑娘，多亏里诺·卡尔博尼为她特制了精致逼真的秃头发套，才免除她剃光秀发之苦。他们还为许多名倾一时的电影明星化妆美容，如索菲亚·罗兰、芭芭拉·史坦妮、英格丽·褒曼、理查·波顿、伊丽莎白·泰勒等等。
尽管一个演员的表演千变万化，但他天生的面容是无法改变的，要想改变，只有依靠化妆师。号称“千面人”的当代著名演员达斯廷·霍夫曼，在西部片《小巨人》里扮演年逾百岁的老翁，在喜剧《宝贝儿》里演男扮女装的电视节目“女”主持人，在《稻草狗》里扮演一个乡巴佬，在《午夜牛郎》里又扮演与社会格格不入的边缘人，在《霍克船长》里扮演有着钩形铁手的船长……而这一切，离开化妆师，简直是不可想象的。
前苏联高尔基电影制片厂拍摄《列夫·托尔斯泰》时，请来了著名表演艺术家谢尔盖·格拉西莫夫饰演俄罗斯文学巨匠托尔斯泰。格拉西莫夫对自己的演技很自信，但对于形象的差异很担心。然而他一坐在化妆师鲍里斯·特利布欣和瓦莲京娜·普斯托瓦洛芙的化妆镜前，心就踏实了，这是两位化妆圣手啊！果然，化妆结束时，他本人也惊呆了——一切都变了，简直是托尔斯泰本人重返了人间。这就是肖像妆造型。时至今日，搬上银幕的名人形象很多，如丘吉尔、罗斯福、拿破仑、伦勃朗、凡·高等等都在电影化妆师的妙手下一一复生。
《侏罗纪公园》是根据同名畅销书拍成的，影片描写一位亿万富翁通过科学途径研究出使恐龙复生的方法。他根据遗传工程学理论，将遗留在史前蚊子血液中的恐龙遗传因子提取出来，加以培育繁殖，竟然复生出了6500万年前的恐龙。拍摄影片所用的“恐龙”是60多位画家、化妆师、工程师、木偶家用了两年零1个月时间制造的，这些“恐龙”被制作得栩栩如生。它们是由玻璃纤维制成骨骼、漆土塑出身体，再由计算机控制动作。最大的身高20英尺，行动灵便，栩栩如生。这就是化妆术里的模拟妆造型。这一类型妆，是专为民间传说、神话、童话、科幻故事中的妖魔鬼怪、飞禽走兽设计的，譬如《西游记》里孙悟空、猪八戒的造型等等。美国影片《人猿行星》中人猿的造型是很成功的。影片为此用了78位化妆师做面具，面部可以活动自如，五官有喜怒哀乐的表情变化。影片也因此得到了奥斯卡最佳化妆奖的殊荣。
特型化妆也需要化妆师具备特殊技艺。熟为人知的《巴黎圣母院》敲钟人卡西摩多的造型，《纹身的人》里主角纹身的造型，《钟楼怪人》里的怪人造型等都属此例。
造型越复杂，就越耗费化妆师的精力、体力。如纹身人的造型是9位化妆师先用了10个小时描绘出上身躯干，又另花了一整天时间再描绘出四肢的花纹。查尔斯·劳顿饰演钟楼怪人，每一次化妆要用去5个多小时。一部影片拍摄周期平均要几个月，所以，卸妆、上妆，在拍摄现场为演员补妆是化妆师的家常活计。
导演和演员们赞誉他们是“魔法无边的魔术师”。
电影特效之传统化妆
化妆早已有之，戏剧舞台上化妆必不可少。舞台化妆和电影的最大区别在于，在舞台上，化妆不仅要表现出角色的特点，而且还要让坐得近的远的观众都能看清楚。在银幕上，大画幅，特写把前后排观众的区别大大减小，把化妆放大了，所以电影的化妆一开始就是往细腻上走。
除此之外，早期的正色胶片不能把全部色调抓进去，也影响了化妆。银幕情圣Ramon Novara和Rudolph Valentino需要把自己的眼睛周围涂上黑色的颜料，好把眼白和脸庞区别开。
最早的化妆大师是Lon Chaney。他开始不仅仅是在脸上涂涂颜色，而是做出了立体的效果，彻底改变自己的脸形。1957年James Cagney主演的Chaney传记片就叫The Man of a Thousand Faces。
父母都是聋哑人，Chaney从小就学会了如何用动作和表情传达信息。他在1912年来到好莱坞，1919年的The Miracle Man成为他的转折点，他演一个因为瘫痪而身体扭曲的人，成为电影巨星。之后他继续在化妆方面探索。在1920年的Penalty里，他把小腿背上去和大腿捆在一起，在膝盖上装假腿。他的最著名形象是1923年的The Hunchback of Notre Dame，和1925年的The Phantom of the Opera。在前一部片子里，他自然扮演驼背人Quasimodo。他的驼背是橡胶做的，重18公斤，为了把它固定在背上，索具另外还重13.5公斤。在后一部片子里，他在自己的下眼皮，嘴，以及鼻孔里塞入了细丝，彻底改变了自己的脸形。
早期化装的主要原料有殡仪馆用的腊和灰泥（putty），它们涂在脸上，再雕琢成鼻子，伤疤等特征。另外一种很危险的原料是火绵胶（Collodion），因为它遇火就着。
Jack Pierce是早期的另外一个化妆大师。他在1931年为Bela Lugosi做了Dracula里的形象：他设计的绿色妆在黑白胶片上显出了一种瓷器表面般的光感。同一年他还为Boris Karloff设计了在Frankenstein里形象。影片年轻的导演James Whale首先把自己为Karloff设计的形象画成草图。Jack Pierce在拿到草图后不仅去读了原著小说，还去读了解剖，外科手术以及医药学方面的书籍。在研究了六种常用的脑壳开刀方法后，他为不怎么懂艺术的教授Frankenstein设计了茶壶盖方式的开脑壳方法，再一缝，就成了影片中方方正正的造型。他还在Karloff的眼皮上涂上腊，制造半下垂的眼皮效果。细线拉在Karloff嘴角，让他的嘴外翻并下垂。脸上自然还少不了绿色的颜料。脖子上的螺丝是贴上去的，粘贴的痕迹后来留在Karloff身上很多年。在身上，Karloff穿上沉重的靴子，身高足有两米三，绑缚的钢条让他的膝盖无法弯曲，制造笨拙的走路效果。听说腐败的尸体里血液都往血管末梢留，Pierce还把Karloff的手指尖涂黑。这套妆需要一层层的往Karloff脑袋上抹火绵胶，上装要六个小时，卸装也要一个半小时。
这两部影片的成功不仅让Universal成了恐怖片工厂，也让Jack Pierce成了妖怪大师。在随后的Mummy（1933）里，Pierce设计的缠绷带的木乃伊后来也屡被抄袭。。
在没有电脑的时代，Pierce还帮助Lon Chaney的儿子Lon Chaney Jr在Wolf Man（1940）里完成了史上第一个变形特效。背景的窗帘被固定死，摄像机固定死，连演员Lon Chaney Jr也被固定死，无数小钉子把他钉在墙上，每拍几格就改一次妆。二十二小时，二十一次化妆后，一个绅士变成了一个狼人。
利用了光学原理的特效化妆也有了，在Dr Jekyll and Mr Hyde（1931）里，Wally Westmore给Jekyll的妆是绿色的，Hyde的妆是红色的，在绿色滤镜前，绿色的妆看不出来，Jekyll就是Jekyll，但是当滑动滤镜从绿色变成红色的时候，Jekyll变成了Hyde。
化妆真正的突破在30年代末，foam latex出现了，它可以方便的用来做各种假的身体特征，比如按照演员的形体特征做好的假鼻子可以在演出前安上去，演完了方便的取下来存好。一到今天foam latex还是化妆方面的主要材料。它的第一次主要应用是在The Wizard of Oz（1939）里。
使用foam latex做修补的手续大约是，首先要为对象做一个实体模型（life cast）。比如头吧，先要把对方的头发包好，然后在后半脑勺涂上石膏绷带（plaster bandage），然后就是涂前脸，现在使用的是一种牙医补牙用的藻酸盐，它可以在十分钟之内硬化。当然要注意不能把鼻孔糊了。你可以往他鼻孔你插麦管，但是大部分人的鼻孔其实不是圆的，插麦管其实会让鼻子变形，所以还是悉心的涂抹比较好，涂好了就再在外面涂石膏绷带，鼻孔还要留出来的说。最后等上三十分钟等石膏硬化了（三十分钟！有的人甚至会睡着了，但也有人会不停的做手势表示他还或者，有人会昏到，有人会疯狂的撕扯石膏……）。最后，小心的从中间切开，一个negative的模具就出来了。从这个模具里浇注，就做出了真人的life cast。如果需要，你还可以做身体其它各部分的life cast，当然对于大腕明星，除了脸，其它部分都可以找替身，最后嫁接上去。
Life cast做好，就可以在上面的相应位置贴上泥，或者橡胶什么的，开始雕刻。不仅仅是要雕出形，连毛孔，雀斑也要惟妙惟肖。最容易露馅的是边缘处的接合部。通常可以选择鱼尾纹，眼袋这样有强烈褶皱的地方作为自然的边缘，如果没有的话就得下苦工细雕了。你当然还要考虑这部分身体将来要做何种运动。
做好了模型，就反着做出一个新的negative模具，把foam latex放在中间和life cast一挤，就可以挤出一个贴在演员身子上的假鼻子什么的修补器件了。当然foam latex也不是一种，每次需要根据具体的物件来调配，稠的，稀的，泡沫多的，泡沫少的，什么颜色。
50年代科幻片盛行的时代里，橡胶的外衣成了化妆界的时髦货。它的代表人物叫Paul Blaisdell。
到60至70年代，电影的暴力逐渐升级，新一代的化妆大师也诞生了，比如Bob Keen，Tom Savini，其中最最有名的大师叫Nick Smith。
Nick Smith是战后出现的一代。他是NBC电视网最早一批的雇员。在电视界，他练就了一身快捷的身手。比如在1957年的话剧Victoria Regina里，扮演Victoria女皇的Claire Bloom要从年轻演的年老。那年头录播还不时髦，所以话剧是直播的。在插播广告的三分钟里，Nick Smith要迅速的完成Bloom的化妆，他不可能先卸妆再上妆，所以就只能直接在Bloom的脸上添。这包括foam latex的脖子，颌骨，鼻子，眼袋，眼皮，下嘴唇，下巴，为了画出女皇的日益增多的皱纹，Smith用了特制的橡胶印章往Bloom脸上印。到最后一节已经实在无法完成，Smith只好做了一个假面具让另外一个演员戴上，由Bloom在后台对口形。
Smith在60年代进入电影界，他的第一次声名远扬是在Little Big Man（1970）里为Dustin Hoffman化妆。影片中年轻的Dustin Hoffman要变成一个120岁的老人。Smith仔细研究了老年人的皮肤特征，他发现老年人的皱纹并非如想象的那样多，皮肤变薄让很多皱纹消失了。Smith花了六个星期在life cast上雕刻。一反传统做一个完整的老年人头套的方式，他为Hoffman设计了一组小的foam latex器件重叠着贴在脸上。他还进一步改善了英国化妆师Stuart Freeborn的头套设计。Freeborn的设计可以雕刻出细腻的细节，被Kubrick用在2001: A Space Odyssey（1968）的结尾。
第二年，Dick Smith被请去为Godfather里的Marlon Brando化妆。Brando不喜欢修补术，Smith不得不考虑foam latex之外的方法。他仔细将Brando已经变灰的头发染成黑白相间。他使用了一种dental plumper的线让Brando的下牙龈吐出，并塞入牙医用的塑料，让下半脸颊出现垂肉。他将Brando的牙齿染成常抽烟的人的黄色。为了制造老年人的皮肤感觉，他在皮肤绷紧的情况下涂上数层各种特制涂料，有latex，凝胶（gelatin），滑石粉等等，在凝固以后皮肤就不能收缩成正常的状态而呈现老年人的质感。
Dick Smith划时代的作品是1973年代的Excorcist。他将Max von Sydow变成了一个垂垂老已的牧师。不仅von Sydow的脸颊，上嘴唇和下巴都有修补的器件，还有他的脖子。当然脸上手上各部分也少不了各种给Brando用过的涂料。Excorcist的挑战在于大段在伊拉克的戏，传统的化妆都不能耐高温，Smith则使出了在NBC时候研制的独家秘方。而在最后驱魔一段，为了拍出演员呼吸的白气，拍摄实际是在一个大冰箱里，传统的化妆在低温下会硬化，于是Smith又拿出了另外一种特制配方。当然，一般人估计都只把注意力放在Dick Smith对Linda Blair的化妆上了。
Dick Smith在1985年终于拿到了Oscar奖，他在Amadeus里给Murry Abraham扮演的Salieri的化妆出神入化，因为影片在不停的闪回中变换，观众在不停的将年轻的Salieri和老年的Salieri做比较。Smith将Salieri脸上的雀斑都雕的一模一样，功力可见一斑。
进入90年代后foam latex也出了替代品，因为foam latex质感很硬也不透光，用做大象皮肯定很合适，但是人的皮肤柔软，是半透明的。于是另外一种替代物silicone被化妆师们推了出来。Silicone的缺点是密度太大，不容易时候修补，现在都和foam latex配合使用。
参考资料：电影浅说
『玖』 有哪些你以前很喜欢，后来不喜欢了的美妆博主
WenwenFitzgerald。黑黄皮，海外党，技术不错，有小三传闻，目前和白人丈夫完婚后热衷于秀恩爱。